《高昂响亮》在线观看和下载

八英里，死亡诗社，再来点墙壁之间。舞蹈和说唱戏都还挺好看。

#戛纳#主竞赛。一部重复rap歌唱片进了主竞赛，大跌眼镜。即使前半段隐喻****的歌词和课堂辩论，也掩盖不了电影拍摄本身的贫乏。母亲带走女儿学唱rap因为怕带来危险，映照某个国度文化**。摩洛哥，***教，***语，题材占优。

嘻哈文化和***宗教格格不入。裹着头巾玩hip-hop画风很奇怪，也是电影要探讨的主题，**人的节奏和韵律感真好，种族天赋。拍得太流水账了，要不是动感的音乐，我可能提前离场了。（BJIFF/Day12/Scene36）【中国电影资料馆】

可以没有固定居所睡在车上，可以没有稳定职业临时任教，但对待嘻哈音乐一定是严厉认真的。教室里禁止涂鸦，社区里无法容纳，跟流浪的小**彼此相依，依然要在歌词里唱出自己的表达。家长在演出外面聚众**，宗教政治****令他们冲开阻拦。孩子在天台上继续表演，就算戴着头巾，也能唱得高昂响亮。

#11th BJIFF# 前入围2021戛纳主竞赛。虽说这个及格也勉强，但是戛纳主竞赛一点问题都没有。片子大概是个《墙壁之间》的立意（课堂辩论明显是那里来的），《死亡诗社》和《放牛班的春天》的桥段（尤其结尾就是放牛班的纸飞机嘛），但拍出来就是个《摩洛哥新说唱》节目的思路，各个学员居然还都有自己故事线，有在**指导下的进步，还有公演哈哈哈哈哈……**自己故事线基本是胡搞就不说了。演员比较尬，很大程度上是因为基本是按歌舞片逻辑做的（唱段的主观性和无时间性等等）。把说唱政治化并不新鲜，但影片提出了一种用外来说唱文化建构一种对抗性的ZZ力量还cue了***之春，这个就有意思了（主竞赛的点应该在这里），再加上虽然有点重心偏移的宗教mix女性问题就是妥妥了。之前看过这个导演两部长片居然没有任何印象也是…

三星半。独属于摩洛哥的黑色青春片。没有过多技巧，只有对现状的勇敢呈现。华彩部分属于直击灵魂的歌词，属于那些无法言说的舞蹈语言。他们用音乐传达了他们沉默中如火的愤怒。当那个女孩站铁轨上，对**说出你没有权利左右我，当那个男孩站在家里，面对冷漠的兄长，说出自己可能永远不能拥有的人生。那些呐喊的灵魂，令人为之泪下。也许所谓"态度"，就是最疼痛，最真切，最坚定，也最难抵达的，盛开在生命最初的本真。

比较套路，不过这种片子重要的还是带出话题。另外，也点出了说唱的核心该是底层表达。

【摩洛哥】攫取说唱这种形式的根本能量以及独属于青春年龄阶段的主张与表达，无论是仔细看唱词的律动，还是它所触及的对**高深话题足够精雕细琢的讨论，都有深刻印象。不过大部分的唱段以及几乎没有任何喘息的节奏让它也没有空间去铺垫更多的故事，只一味地将观众拽入**场景之中；唐突，也很不假思索。即使考虑到它所诞生的区域特殊性，比较 Carlos López Estrada那部依托诗歌托陈、有着相同形式的《夏日诗》，也逊色不少；遗憾大于赞叹。

更应该叫《北非有嘻哈》or《**新说唱》。可以确定和《纽带》一样是为了“多元性”而塞进主竞赛片单。又或者福茂出于本片立意，为斯派克李准备了这部电影。形容一下就是“看上去超有特色，结果拍得毫无特色”。影评人写短评时纷纷提到《死亡诗社》《墙壁之间》《放牛班的春天》这些同为教学相关的影片，很明显，《高昂响亮》真的模仿得太多了，毫无自己的创意。主创对于这部作品的特色全部押宝在极有态度的**说唱表演上，台词确实是生猛尖锐了，影片故事照样乏善可陈。而且还有视点切换得也太*繁了，老师还有**学生都要拍一下，叙事线索过于杂乱，完全不流畅。结尾部分稍有点小触动，但真的不想给这种一点都不cinema而拿大把说唱糊你一脸的“表态电影”多打哪怕一颗星。

#BJIFF2021# 感觉是很努力想要往政治议题上去靠，也试图用一种相对流行的方式来包装，但还是觉得太说教了，导致所有涉及议题的地方都很浅显表面。而且，它的路子其实蛮好莱坞类型片思路的，属于那种看完就看完了，也不会产生更多想法的片子。